アディンクラ生地は、ガーナのアサンテ族とその近隣の人々の伝統的な葬儀で使用されています。この西アフリカの織物について知っておくべきことをすべて調べてください。葬儀はアサンテ族のあらゆる儀式の中でも最も豪華なものの一つであり、先祖を崇拝するという彼らの今も強い取り組みの一部であることは明らかです。学者のJ・B・ダンクアは、アディンクラの意味を「別れる、別れる、離れる、別れを告げる」と定義しています。
アディンクラ生地は、彫刻されたひょうたんのパッドを使用して適用されたデザインと、直線グリッドに配置された黒い染料を使用して適用されたデザインによって区別されます。その分割は、生地の長さと幅に沿って測定されたセグメントにブラシをかけられた3つまたは4つの歯の櫛によって作成されます。単一の型押しデザインを特徴とする生地もあれば、20 以上の異なるデザインが表面に適用された生地もあります。
アディンクラの色
生地がアディンクラと呼ばれるには、これらの型押しデザインが必要です。生地を喪服として使用する場合は、赤、黄褐色、濃い青黒の 3 色のいずれかに染色する必要があります。通常、この最後の色には刻印はありません。いくつかの情報源は、赤いアディンクラは家族の最も近いメンバーのために予約されていると示しており、他の情報源はこれが茶色の布地の役割であると述べています。実践方法が異なることは明らかです。白色のまま、または明るい色の生地にプリントされたアディンクラ生地は「日曜日のアディンクラ」と呼ばれ、葬儀では使用されず、むしろさまざまな特別な機会のお祝い服として使用されます。 ケンテ生地。
アディンクラ生地の歴史
知られている中で最も古いアディンクラ布（現在大英博物館に所蔵されている）は 1817 年のもので、24 本の無染色の綿布で構成されており、それぞれの幅は約 3 インチで、アディンクラ布と同じタイプの水平狭幅織機で手織りされています。 アサンテ ケンテ。ストリップは耳と耳（生地の端の仕上げ）を縫い合わせて、左肩が覆われ、右肩が露出したトーガスタイルで体にドレープされる大きなメンズ生地を作り出します。女性は 2 つのピースを着用し、1 つはスカートとして、もう 1 つは上部のラップまたはショールとして使用します。 2000 年代初頭、この最後のピースはブラウスに変身することが多くなりました。
固定幅の細いストリップを組み立てて使用することは、間違いなく、初期のスタンプのサイズだけでなく、布地の構成分割にも影響を与えました。しかし、19 世紀の終わりまでに、輸入された工場で製造された生地が手織りのストリップ織りに大きく取って代わられるようになりました。またこの頃、イギリスは西アフリカ市場向けにロールプリントされたアディンクラデザインの工場生地を生産していました。
多くのアディンクラ生地には、追加のパターンが特徴です。つまり、男性用生地を長さに沿ってさらに分割し、黄色、赤、緑、青を組み合わせたマルチカラーのホイップステッチ刺繍のストリップが付いています。 1896年の当時のアサンテ国王の写真に示されているように、 Agyeman Prempeh I によれば、この習慣は少なくとも 19 世紀後半まで遡ります。
刺繍は通常、生地の長さに沿って真っ直ぐですが、重要なバリエーションとして、「ムカデ」または「ジグザグ」と呼ばれるパターンのギザギザの端が特徴です。必ずしもアディンクラのことを指しているわけではありませんが、イギリス人のトーマス・ボウディッチは 1817 年にこの習慣を観察しました。一部の生地では、幅約 1.5 インチの手織りの多色のストリップが刺繍の代わりに使用されています。
アディンクラ属は当初からイスラム教、特にアサンテの北隣国で今も生産されている刻印されたアラビア織物の影響を強く受けていたことが一般に認められている。これらの生地は、格子状の空間分割と、アディンクラ デザインと簡単に認識できる多くの手描きのデザインを共有しています。同じ原理とモチーフのいくつかは、イスラム教にインスピレーションを得た鋳造銅製の儀式用の器にも見られます。 クドゥオ。
アサンテがイスラム教の精神的な効力とアラビア語の読み書きに惹かれたことは、19 世紀初頭から十分に記録されています。アラビア語で碑文が刻まれた布が今でもアサンテの現王の衣装の一部であることは重要です。ここでの議論は、スタンプされたアディンクラ生地は、労働集約的で明らかに読み書きできるイスラム教徒の衣服の熱帯化として開発されたということです。
アディンクラのパターンと図面
切手のグラフィック語彙の豊富さは、アディンクラの研究と鑑賞にとって特に興味深いものです。 20 世紀半ばまで、頻繁に繰り返されるモチーフは約 50 種類ありました。ほとんどの場合と同様に アサンティック・アート、ビジュアル・イメージには、非常に伝統的な言語要素が含まれています。多くのモチーフの意味は、一般によく知られていることわざによって解明されています。
中心から突き出た4つの螺旋状の模様は、「雄羊は角ではなく心で戦う」という格言を表しており、使う武器よりも性格の強さが重要であることを示唆しています。アヤメの形をした切手は鶏の足として識別され、「鶏の足が雛を踏むことはあっても、雛を殺すわけではない」ということわざに関連付けられています。つまり、母親が保護と導きを提供します。 、危険ではありません。はしごを描いた切手は、「死のはしごは一人では登れない」という避けられないことを表しています。
おそらく最も一般的なモチーフは、通常「神を除く」と訳されるものを表す抽象的な形ですが、その意味は「唯一の神」と表現する方が適切です。彼らの芸術の多くと同様に、アシャンティの世界観はこの葬儀の織物の中に見事に表現されています。
21 世紀には、切手デザインのコーパスは 500 以上に拡大しました。これらには、自動車、水力発電、携帯電話など、現代世界への言及が数多く含まれています。多くのデザインは、独立以来権力を争ってきたガーナのさまざまな政党のロゴを表しています (手、鶏、象、カカオの木)。もう一つのトレンドは、文字通りメッセージを伝えるスタンプのシリーズです。
たとえば、ひょうたんの形をした切手に刻まれている「 EKAA NSEE NKOA 」は、「キツツキはオニーナの木の死を祝う」という意味の長いことわざを指します。鳥が枯れ木に巣を作り餌を食べるように、これは生命のサイクルについての一種のステートメントです。この習慣は、（アラビア語ではあるが）手書きの碑文が書かれた布地に書かれたアディンクラの起源を思い出させます。
アサンテ・ケンテと同様、アディンクラのイメージの言語的要素は、アフリカ系アメリカ人コミュニティでの人気の重要な要素です。ミル織りのアディンクラは、機械製のケンテとほぼ同じくらい商業的に人気があり、次のようなさまざまな形の衣類に使用されています。 帽子, バッグ、 スカーフとショール。アディンクラの個々のデザインは衣服の形式を超えて、グラフィック デザイン、美術、さらには建築の重要な要素となっています。
